Das italienische Kino war schon immer voller hervorragender Persönlichkeiten, die auf der ganzen Welt anerkannt sind und eine unerschöpfliche Quelle des Stolzes unserer Kultur darstellen. Namen wie Vittorio De Sica, Ettore Scola, Pierpaolo Pasolini haben die filmische Landschaft sowohl national als auch international. Aber wenn es um Kino geht, denkt man sicherlich zuerst an den Namen des Immens Federico Fellini, einer der größten Regisseure aller Zeiten, geboren am 20 Januar!

Die Geschichte von Federico Fellini: Vom Comic zum Drehbuch!

Kino, das zu Philosophie, Kunst, Geschichte und Kultur wird. Der große Federico Fellini wusste etwas (und zwar alles) gut. Seine Geschichte beginnt in Rimini am 20. Januar 1920 aus einer Familie bescheidener Herkunft. Der Vater Urbano war ein Vertreter von Süßigkeiten und Likören, während die Mutter Ida Hausfrau war. Die ersten schulischen Erfahrungen im klassischen Gymnasium Giulio Cesare von Rimini führen ihn dazu, seine Fähigkeiten in zu entdecken Cartoon-Zeichnung, in dem er sich an Comics und Karikaturen aller Art versucht. Es dauert nicht lange, bis die Heiliges Feuer der Filmkunst. Die siebte Muse küsst ihn seit seinem Alter von XNUMX Jahre, als er ohne elterliche Erlaubnis bereits umherirrte, um die Kinos seiner Stadt zu besuchen. In seiner Jugend arbeitete er mit einigen Zeitungen und Zeitschriften zusammen, darunter Der Sonntag des Kuriers und eine politisch-satirische Wochenzeitung, Die 420.

Federico Fellini

1939 ging er unter dem Vorwand, die Universität zu besuchen, nach Rom, um sich ausschließlich dem Journalismus zu widmen. Er kommt mit seiner Mutter in die Hauptstadt und träumt trotz seiner Immatrikulation sicherlich nicht davon, Anwalt zu werden: Er debütiert in der berühmten Zeitschrift Marc'Aurelio wie die Satire-Designer, sowie Autor vieler Kolumnen, darunter Storyle von Federico. Er wurde schnell zu einem der beliebtesten Schriftsteller des 1942-tägigen. Neben den enormen Einnahmen sind die ersten Vorschläge von Drehbuchautor. Tatsächlich arbeitet er an der Gestaltung des Films mit Vierte Seite, von Nicola Manzari und von Als nächstes ist Platz... e Campo de 'Fiori, gemeinsam verfasst mit Bonnard. Die Wende kam jedoch 1945, als dank des Besuchs eines Ladens namens Der lustige Faceshop (die Namen vom Kaliber Guasta, Bompiani und Della Rocca hat), kennt den berühmten Regisseur Roberto Rossellini.

Fellini und die Begegnung mit dem Kino: „Der Visionär ist der einzige Realist“

Dank der schicksalhaften Begegnung mit Rossellini folgen auch weitere grundlegende Kooperationen für den angehenden Regisseur. Sowie mit Rossellini selbst für Rom Stadt geöffnetSie nimmt auch als Schauspieler am Film teil L'amore, verkörpert einen Vagabunden, der ein sehr junges Mädchen verführt Anna Magnadas. 1950 war der Wendepunkt: Fellini gab sein Regiedebüt mit Vielfalt lichter, die er zusammen mit leitet Alberto Lattuada. Aus diesem Film stammt das Interesse an dem, was als archè von Fellinis Kino, das heißt Dekadenz und der Ruhm der Showwelt. Trotz des traurigen und mageren finanziellen Ergebnisses des Projekts gibt Fellini nicht auf und unterschreibt seine erste Solo-Regie. Lo sceicco bianco, mit der sprichwörtlichen Interpretation von Alberto Sordi. Mehr als das vorherige erhellt dieses filmische Erlebnis die Seele des Regisseurs und lässt seine wahre Identität entstehen. Magischer und traumhafter Realismus verschmelzen weise zu einer eigentümlichen, skurrilen Mischung, die dann in das Definierte einfließen wird Fantasy-Realismus.

Der Rimini-Regisseur am Set von La strada

In den XNUMXer Jahren wurde im Zuge der neuen Industrialisierung ein weiteres Meisterwerk geboren: Ich vitelloni. Diese Arbeit zeichnet die Erinnerungen und Erinnerungen von Fellini . nach Junge, zwischen den Straßen von Rimini, so wie es sein wird Amarcord zwanzig Jahre später. 1954 kommt er, um seinen ersten kolossalen Erfolg zu schaffen, La strada. Der Film, der sich nach dem Krieg auf einem Weg der Poesie und des Lebens bewegt, erzählt die gequälte Liebesgeschichte zwischen einem wunderbaren Giulietta Masina (Frau und Muse von Fellini), ed Anthony Königin, seltsame Straßenkünstler. Eine Welt der Geringsten und Marginalisierten, die der Regisseur erzählt, die auch darin zum Ausdruck kommt Le notti di Cabiria, wo Fellini gewinnt a Oscar für den besten ausländischen Film. Seine Ikonizität kommt sicherlich in den sechziger Jahren, als einer der identitätsstärksten Filme der Kinogeschichte veröffentlicht wird: Das süße Leben.

Die Jahre von Das süße Leben und der letzte Fellini

Mit Das süße Leben, geht Federico Fellini voll in die Geschichte des Autorenkinos ein. Mit einer herausragenden Besetzung, die das Fantastische als Protagonisten sieht Marcello Mastroianni und die Wollüstigen Anita Ekberg, der Film (vom Regisseur selbst definiert als Picassian) bewegt sich in einer stark erotisch und dekadent gefärbten Gesellschaft, gegen das grassierende wirtschaftliche Wohlergehen der Zeit. Die berühmte Szene der schönen schwedischen Schauspielerin, die sich im Wasser der Trevi-Brunnen, ruft sie an Marcello, es beschäftigt nicht nur den Verstand, sondern auch das Herz von uns allen. Außerdem ist die tiefe Freundschaft mit Matroianni wird es sich nicht nur auf diesen Film beschränken, sondern seine Intensität in einem anderen weltberühmten Film steigern: . Mit Fellini weiht seine vielseitiges Genre, erzählt, dass ihm die Idee zur Realisierung des Werkes fast aus dem Verstand geflohen, als gehörte es zu etwas Ätherischem, nicht Irdischem.

Die berühmte Trevi-Brunnenszene aus dem Film Das süße Leben

Ausgezeichnet mit einem anderen Oscar, der Film wurde auch in der englischen Zeitschrift vorgestellt Bild & Ton, belegt den 9. Platz unter den schönsten Filmen aller Zeiten. Ebenfalls Amarcord, die Arbeit von SpeicherEr erlaubt ihm, einen weiteren Oscar einzulösen und noch einmal den . zu zeigen Unbehagen der Rimini-Dörfer, wo der melancholische und nostalgische Ruf der Vergangenheit klugerweise durch die uralte autobiographische Erfahrung des Autors vermittelt wird. Es folgen Arbeiten und Auszeichnungen, bis 1993, dem Jahr, in dem der Regisseur dieDer wichtigste Oscar von allen, der Karriere-Oscar. Leider verstarb im selben Jahr, genau am 31. Oktober, der Filmemacher aus Rimini im Alter von 73 Jahren. Ein Ende, das den Geschmack eines Anfangs hat, der Beginn eines exquisiten italienischen Mythos: Federico Fellini. 

Eine brüderliche Umarmung zwischen Fellini und Mastroianni, in Anwesenheit der großartigen Sophia Loren
Geburtstag von Federico Fellini. Ein Leben für das Kino! letzte Änderung: 2018-01-20T09:30:27+01:00 da Marcella Calascibetta

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