Venezianische Renaissance, Gemälde aus der Gallerie dell'Accademia
Unter diesem Namen wurde die Ausstellung gewählt, die etwa fünfzig Gemälde nach Japan brachte. Hergestellt zwischen dem 400. und 600. Jahrhundert, alle aus dem venezianischen Museum. Die Veranstaltung gliedert sich in zwei Teile. Eine erste Ausstellung im National Art Center in Tokio bis 10. Oktober 2016. Eine zweite Ausstellung im National Museum of Art in Osaka vom 22. Oktober bis 15. Januar 2017. Die Gemälde, unbezahlbare Meisterwerke der venezianischen Malerei. In diesem Fall werden sie zu einer Brücke zwischen fernen Kulturen und Ländern und zu einer Quelle des Stolzes für alle Italiener, die einen wichtigen Moment ihrer künstlerischen und kulturellen Tradition geschätzt sehen.
Paula Marini
Dr. Paola Marini, Direktorin der Galerien der Akademie von Venedig und Kuratorin der Ausstellung,Venezianische Renaissance, Gemälde aus der Gallerie dell'Accademia, zusammen mit Sergio Marinelli und Koshikawa Michiaki hat er freundlicherweise angenommen, einige Fragen für Italiani.it zu beantworten:
Herr Doktor Marini, wie ist die Idee entstanden, große Meisterwerke der venezianischen Malerei nach Japan zu bringen?
„Die Idee für die Ausstellung in Japan stammt von der Superintendentin Giovanna Damiani, die mir in Richtung Gallerie dell'Accademia in Venedig voranging. Ich für meinen Teil habe versucht, das Projekt in Zusammenarbeit mit Professor Marinelli von der Universität Ca 'Foscari zu optimieren und nachhaltiger zu gestalten, seine chronologischen Details zu erweitern und noch weniger bekannte und 'offensichtliche' Werke einzufügen, die speziell untersucht wurden konservative Überarbeitung durch unsere talentierten Restauratoren."
Was sind die Ziele dieser beiden Ausstellungen und wie erwarten Sie die Reaktion des japanischen Publikums?
„Die Japaner sind vor allem große Fans westlicher und italienischer Kunst. Sie freuen sich über unseren Vorschlag, erfrischen die Emotionen ihrer Begegnung mit der venezianischen Kunst oder bereiten zukünftige Besuche vor, die wir auf diese Weise natürlich noch steigern möchten."
Über mögliche Risiken beim Transport von Kunstwerken wird seit jeher heftig diskutiert. Eine der Hauptfunktionen der Kunst war es jedoch seit jeher, eine Botschaft zu vermitteln und in vielen Fällen den kulturellen Austausch zwischen verschiedenen Ländern zu fördern.
Glauben Sie, dass das Risiko die Kerze wert ist?
„Es geht um Maß und Ausgewogenheit, um die Ernsthaftigkeit des wissenschaftlichen Vorhabens, um die Gegenseitigkeit des Austauschs. Es ist klar, dass wir als Flaggschiff-Museum der venezianischen Kunst immer zahlreichere, qualifizierte und renommierte internationale Kooperationen anstreben, das Risiko minimieren und „eine Kerze wert“ machen.“
Haben Sie bereits andere Post-Japan-Pläne im Kopf?
„Nach unserer wichtigen Präsenz in den Niederlanden und Spanien bei den Ausstellungen zu Jeronimus Bosch beginnt die Ausstellung in Kürze am 29. September im Denver Art Museum. Ruhm von Venedig. Meisterwerke der Renaissance, zu dem wir mit der Leihgabe von etwa zwanzig Werken beitragen werden. Zwischen 2018 und 2019 wird in Venedig, im Palazzo Ducale und in der Gallerie dell'Accademia sowie in der National Gallery in Washington eine Großveranstaltung vorbereitet, um den fünfhundertsten Geburtstag von Jacopo Tintoretto zu feiern. Aber auch andere Veranstaltungen, nicht nur Ausstellungen, werden mit einigen der wichtigsten Museen in Europa und den Vereinigten Staaten untersucht.
Italienische Kunst in der Welt
Venezianische Renaissance, Gemälde aus der Gallerie dell'Accademia, wir hoffen, dass diese veranstaltung ebenso wie die geplanten termine erfolgreich verlaufen wird, denn nichts anderes als kunst kann ferne völker mit aufrichtiger freundschaft verbinden.
