Die Autorin und Drehbuchautorin Anna Pavignano hat uns viel Spaß gemacht und erregen zusammen mit Massimo Troisi das Drehbuch von Filmen zu schreiben, die die Geschichte des italienischen Kinos geschrieben haben.
Anna, Sie sind seit langem die Lebens- und Arbeitspartnerin von Massimo Troisi. Wie hast du ihn getroffen?
Wir trafen uns in Turin, der Stadt, in der ich lebte und er arbeitete. Er hat aufgenommen Kein Halt Als wir uns jedoch für eine Weile trafen und verabredeten, war er noch nicht erfolgreich, also traf ich ihn, da Sie einen normalen Typen kennen, der nicht Teil der Unterhaltungswelt ist und das ist etwas, was ich mag. Der Erfolg, den ein Schauspieler haben kann, unterscheidet sich also eindeutig von dem eines Drehbuchautors, also war das Rampenlicht ganz für ihn, aber als wir uns trafen, waren wir naiv und rein. Ich trat in dieser Show auf, die es war Kein Halt ein historisches und innovatives Getriebe. Es gab so viele Schauspieler und Statisten, ich war ein Statist mit der Idee, während des Studiums etwas Geld zu verdienen und dann kam es zu diesem Treffen und es hat mein Leben sicherlich in vielerlei Hinsicht verändert.
Sie haben eine lange und brillante Karriere hinter sich, können Sie uns Ihren Weg verraten? Wie sind Sie Drehbuchautorin geworden?
Drehbuchautor und Drehbuchautor wird man in vielerlei Hinsicht. Ich denke, das Wichtigste ist, eine Liebe zum Schreiben zu haben und auch eine Leidenschaft für das Kino. Ich liebe es zu schreiben und ich hatte auch ein bisschen Übung. Obwohl ich noch sehr jung war, habe ich alleine geschrieben, weil ich es schon als kleines Mädchen gerne gemacht habe und dann wurde ich Drehbuchautor ein bisschen zufällig. Wahrscheinlich hätte ich, selbst wenn ich Massimo nicht getroffen hätte, mit der Erzählung weitergemacht und versucht, sie zu veröffentlichen, und stattdessen gab es dieses Ereignis, das ihn genau traf, das Leben mit ihm teilte und auch seinen Erfolg, sein Leben als Schauspieler. . Als es dann den Vorschlag gab, einen Film zu machen, der nicht sofort kam, als der Produzent Mauro Berardi Massimo bei dieser Gelegenheit eine Carte blanche gab und ihm sagte, er solle die Geschichte schreiben, die er wollte, beschloss Massimo, mit mir zusammen zu schreiben, weil er hatte die Dinge gelesen, die ich schrieb. Ihm gefielen die Geschichten und so begannen wir dieses Abenteuer gemeinsam und lernten nach und nach auch technisch besser zu schreiben. Jetzt überprüfen Ich fange wieder von drei an, nach so vielen Jahren beurteile ich ihn mit mehr Gelassenheit und weniger Strenge.
Vor 40 Jahren kam der legendäre Film Ricomincio da tre in den italienischen Kinos an. Das Drehbuch zum Film wurde von Massimo Troisi und Anna Pavignano geschrieben. Sie wollen uns erzählen, wie die Idee entstanden ist und wie sich das Drehbuch zu einem Film entwickelt hat, der noch immer vom Publikum geliebt wird?
Wir hatten allerdings keinen klaren Plan, um gemeinsam einen Film zu machen, vielleicht war da ein Wunsch. Wir konnten keine klaren Pläne machen, aber wir konnten unsere Wünsche, unsere Träume, unsere Ambitionen gestalten. Wenn uns etwas gefiel, eine Situation, ein Witz, ein Gedanke, sagten wir:Wenn wir einen Film machen würden, dann legen wir ihn an„Und deshalb war es auch eine sehr lustige Dynamik, denn dann war es eine Mischung aus Alltag mit unseren Projekten, unseren Träumen. Als also der Vorschlag kam, den Film zu machen, haben wir versucht, all diese Teile unserer Erfahrung, unseres Lebens in einer Geschichte zusammenzufassen. Massimo kam aus Neapel, aus San Giorgio, und er wollte weg, er wollte nicht weglaufen, er wollte nicht auswandern, er wollte erkunden. Für mich gab es einige stabilere Aspekte, ich habe geschrieben und Psychologie studiert. Hier sagen wir, dass wir bei uns angefangen haben. Damals schien es wie ein vielleicht minimalistischer Film, es wurde auch von Kritikern gesagt, stattdessen glaube ich, dass nach einiger Zeit nur die Wirkung minimal ist, aber die Inhalte sind wichtig und erzählen nicht nur eine Generation, sondern auch nachfolgende Generationen.
Massimo Troisi war ein zurückhaltender Mensch, ein bisschen faul und das merkte man an all seinen Interviews. Wie haben Sie den großen Erfolg Ihrer Filme erlebt?
Sicherlich gab es eine kleine Überraschung, denn als wir den ersten Film schrieben, schien es ein großer Meilenstein zu sein, einen Film zu machen und ihn zu Ende zu bringen. Es ist klar, dass uns der Erfolg, zumindest in dieser Phase, irgendwie entfremdet hat. Massimo war immer da, natürlich stand er im Mittelpunkt und deshalb habe ich den Erfolg irgendwie als etwas erlebt, das nur teilweise zu mir gehört und ich habe es ein bisschen von außen betrachtet. In der Beziehung zu Massimo gab es in Bezug auf den Erfolg verschiedene Phasen, da er eine Zeit lang darin verfallen war. Er ging, um die Preise zu holen, er war sehr glücklich, und danach wurde er des Hämmerns müde, aber nicht körperlich müde, immer im Mittelpunkt zu stehen, er neigte zu Zeiten größerer Reflexion, größerer Schließung, die… Nicht negativ, es war ein Bedürfnis nach seinen Räumen und ich konnte diese Räume mehr als die Bühne teilen.
Sie haben unter anderem zusammen mit Massimo Troisi einen Film geschrieben, der für einen Oscar nominiert wurde. Ich meine Der Postbote mit Massimo Troisi und Maria Grazia Cucinotta. Möchtest du unseren Followern die Handlung von erzählen? Il Postino?
Der Film basiert auf dem Buch Der Postbote von Neruda von Antonio Skármeta. Es gab einige ziemlich große Veränderungen vom Buch zum Film und nebenbei war es auch eine sehr interessante Erfahrung, unter anderem die Adaption zu machen. Ich mag die Adaptionen sehr, ich habe viele gemacht. Es ist die Geschichte von Neruda, die auf einer Insel in Italien ankommt. Als er 1952 nach Italien kam, lebte er in Capri, aber wir mussten eine Insel erfinden, die es nicht gibt, weil wir die Atmosphäre von . erhalten mussten schwarze Insel das heißt, die, die in dem Buch stand, und die war nicht die von Capri im Jahr '52. Also haben wir diese kleine einsame Insel gemacht, ein bisschen ruiniert, wo dieser Postbote ist, der nur einen Kunden hat, zu dem er die Briefe bringen kann, nämlich Neruda. Der Weg des Postboten ist der eines Jungen, der im Buch sehr jung ist, während er im Film in Troisis Alter ist. Er ist ein junger Mann, der geht, ohne zu wissen, was er will, aber zu wissen, was er nicht will. Er will nicht tun, was sein Vater von ihm verlangt, er will kein Fischer sein, er will nicht Teil eines Lebens mit Regeln sein, die ihm in seiner kleinen Welt geboten werden und durch beim Treffen mit Neruda findet er, wonach er gesucht hat. . Er findet Poesie und Kultur in einer mentalen spirituellen Dimension, von der er nicht wusste, dass sie sie hatte, die aber in Wirklichkeit in ihm selbst drängte; es gibt die ganze Beziehung zwischen ihnen und es gibt auch das schmerzhafte Ende.
Sie sind Drehbuchautor und Autor. Welche Rolle fühlst du dich in diesem Moment deines Lebens am meisten?
Beides, ich springe gerne von einem zum anderen. Vielleicht dauert das Schreiben von Belletristik etwas länger, weil ich spät angefangen habe, gerade weil ich die Dinge verfolgt habe, die mir passiert sind, also angefangen habe und weiter Drehbücher geschrieben habe. Nach vielen Jahren war Massimo schon weg, ich habe angefangen zu schreiben, daher ist es so, als ob ich noch viel zu schreiben hätte. Ich schreibe auch gerne für das Kino, auch wenn es ganz anders ist, weil man der Meister eines Buches ist, während das Drehbuch eine Geschichte ist, die man schreibt und die man auch anderen zur Verfügung stellen muss. Es ist immer noch sehr faszinierend, etwas zu schreiben, wenn es gut ist, es auf dem Bildschirm zu sehen.
Sie haben nachgedacht und eine schöne und poetische Art geschaffen, Troisi zu erzählen. Du hast es mit einem Buch namens . geschafft Ich stehe morgen spät auf, Willst du darüber reden?
Dies ist ein Buch über Massimo Troisi und es spricht auf besondere Weise von ihm, weil es geschrieben wurde, als Massimo weg war. Es war eine Möglichkeit, ihn zur Rückkehr zu bewegen, ich stellte mir vor, dass Massimo nicht tot war, sondern sich an einen geheimen Ort zurückgezogen und dann zurückgekehrt war. Ich dachte darüber nach, was seine Rückkehr sein könnte, unser Treffen, was wir tun und was wir uns erzählen würden, welche Emotionen wir fühlen würden. Dabei erzählte ich auch von den eigentlichen biografischen Aspekten, allerdings hatte ich damals keine Lust, eine Biografie über Massimo zu schreiben, es schien mir noch zu früh. Es schien mir wichtig, die Gefühle, die Emotionen, die das Zusammensein mit ihm hervorrief, zu erzählen und denen, die dieses Buch gelesen haben, zurückzugeben, was sie dachten und fühlten, als sie es besuchten. Ich tat es auch, indem ich manchmal Erfindungslizenzen nahm.
Möchten Sie mit uns einen netten und neugierigen Blick hinter die Kulissen eines seiner Filme teilen?
Es gibt, was ich auch in dem Buch erzähle, das von Massimiliano und Ugo was am ende ein witz ist Ich fange wieder von drei an. Das ist eine Situation, die wirklich eingetreten ist, eines der vielen Dinge, die wir gesagt haben "wir markieren diesen und dann verwenden wir ihn". Es ist eine Situation, die sich am Strand auf Sardinien ereignet hat. Wir waren im Urlaub in Santa Teresa di Gallura und diese Mutter war da, es war Juni, also war der Strand menschenleer, da waren ich, Massimo und eine Mutter mit Kind. Diese Mutter war sehr müde und das Kind sprang immer wieder ins Wasser; seine Mutter rief ihn an, um ihm zu sagen, er solle nicht ins Wasser springen und rief ihn an "Massimiliano... Massimiliano". Sie tat es sehr langsam, auch weil sie müde war und es auch sehr heiß war. Also hat sich Massimo diesen Witz ausgedacht“Wenn Sie ein Kind Massimiliano nennen, ist das Kind, bevor Sie es fertig gerufen haben, bereits im Wasser, wenn es Ugo heißt, würde es vielleicht sofort aufhören". Und deshalb in Ich fange wieder von drei an wo sie am Ende des Films ein Baby erwartet, gibt es keinen besseren Witz als dieser! Viele Massimiliano-Neapolitaner schreiben mir auch, dass ihr Leben von diesem Witz geprägt ist. Dann hat jeder seine eigene Version, denn vielleicht hätte es passieren können, dass Massimo, zum Friseur ging oder mit einem Freund sprach, es wiederholte. Wenn Massimo einen Witz im Sinn hatte, benutzte er ihn, vielleicht probierte er es ein wenig, um zu sehen, ob es andere außer mir zum Lachen brachte.
Danke Anna für dieses Interview
