Divisionismus ist das italienische künstlerische Phänomen, das Ende des 6. Jahrhunderts geboren wurde. Um ihn näher kennenzulernen, ist es möglich, die Ausstellung noch bis zum XNUMX. März zu besuchen „Divisionismus. 2 Kollektionen" eingetragen für GAM von Mailand.
Was Sie über „Divisionismus. 2 Kollektionen"
Die Ausstellung „Divisionismus. 2 Kollektionen "beabsichtigt Begeben Sie sich zurück auf die Spuren der divisionistischen Künstler der Jahrhundertwende, die eine Ausstellung vorschlägt, die nur aus den Werken zweier italienischer Museen besteht. Genauer gesagt die Galerie für Moderne Kunst in Mailand und die Pinacoteca der Stiftung Cassa di Risparmio di Tortona. Ausgestellt sind daher Balla, Boccioni, Pellizza da Volpedo, Longoni, Morbelli, Troubetzkoy, Cremona und viele andere. Prominente Namen, um eine beispiellose und außergewöhnlich faszinierende Reise zu schaffen. Kuratiert von Giovanna Ginex und eingerichtet im Erdgeschoss der Villa Reale, „Divisionism. 2 Kollektionen “sagt der chromatische Teilungstechnik mit seinen stilistischen Varianten. Variationen, die den einzelnen Künstler charakterisieren und seine Werke unter vielen unterscheidbar machen.
Besucher können sich den digitalen Guide auf ihren PC, Tablet oder Smartphone herunterladen und damit vor oder während des Besuchs mehr über die Ausstellungsinhalte erfahren.
Was ist Divisionismus?
Der Divisionismus, der im späten neunzehnten Jahrhundert geboren wurde, zeichnet sich durch die Farbtrennung in einzelnen Punkten oder Linien, die optisch miteinander interagieren. Von einer wirklichen künstlerischen Bewegung kann jedoch nicht gesprochen werden: Die Künstler, die diese Technik verwendeten, haben tatsächlich nie ein Manifest geschrieben. Wer waren diese Künstler? Manche halten Pellizza da Volpedo für den "Vater des Divisionismus", andere für Giovanni Segantini. Fest steht, dass der offizielle Akt, der die Geburt des Divisionismus sanktionierte, die Ausstellung des Gemäldes „Die beiden Mütter“ von Giovanni Segantini (1891) auf der Mailänder Triennale war. Italienische Maler bis zur Avantgarde wurden davon beeinflusst, angefangen bei Futuristen wie Umberto Boccioni und Giacomo Balla.
Heute kann die Geschichte des Pointillismus und seine unglaubliche ästhetische Leistung in einer Ausstellung von seltener Schönheit erforscht werden. Was, indem es die Meister der Technik entlarvt, das Rampenlicht auf eine „Bewegung – nicht Bewegung“ lenkt, die allzu oft übersehen wird.
Beweisfoto aus der Pressemappe der Ausstellung
