Wir haben Gaia Leone interviewt, eine italienische Komponistin und Musikerin, die in Los Angeles lebt. Obwohl sie im Ausland lebt, bewahrt sie in ihrem Herzen die Liebe zu ihren Wurzeln, zu ihrem Italien. Hier hat sie uns über ihr Privatleben und ihre Arbeit erzählt.
Hallo Gaia, erzähl uns von dir
Ich wurde geboren in Reggio Calabria und schon als Kind hatte ich eine Begabung für Kunst und Musik. Ich liebte es zu singen und Lieder und Titelsongs zu erfinden, die ich in meine Spiele einbaute. Als ich 11 war, bekam ich meine erste Gitarre und von da an fing ich an, mich immer mehr für die Welt der Musik zu begeistern.
Während des Besuchs des Liceo Classico „T. Campanella „in Reggio Calabria habe ich beschlossen, dass Musik mein Beruf wird. Es war ein bisschen schwierig, Freunde und Verwandte zu „überzeugen“, das war mein Weg. Aber in harter Arbeit, ohne mein Studium jemals zu vernachlässigen, gelang es mir, mein Studium mit Auszeichnung abzuschließen und die ersten kalabrischen Bühnen zu betreten, indem ich an Festivals und Wettbewerben teilnahm. Am Ende des fünften Schuljahres stieß ich fast zufällig auf das erste Album des Bassisten Jaco Pastorius. Es war für mich ein grundlegender Moment, meine Karriere als Musiker zu definieren und dank seiner Musik entschied ich mich, mich dem E-Bass zu widmen.
Gaia, was für ein Studium hast du gemacht, um dich auf deine Karriere als Musikerin vorzubereiten?
Ich habe auch einen dreijährigen Abschluss in Dolmetschen und Sprachvermittlung. Während des Studiums spielte, spielte und studierte ich weiterhin mein Instrument, Theorie und Harmonie und Lesen. Einige Jahre nach meinem Abschluss entschied ich mich, mein autodidaktisches Studium in professionelle Kurse des renommierten Berklee College of Music (Boston, USA) zu integrieren.
Ich habe dank eines Stipendiums am 5-Wochen-Performance-Programm teilgenommen und später auch ein Vollstipendium für den Vollzeitkurs bekommen. Also entschloss ich mich zum Studium in die USA zu ziehen und absolvierte 5 Jahre später meinen Doppelabschluss in Commercial Arrangement und Bass Guitar Performance.
Wie und wann kam die Entscheidung, nach Los Angeles zu gehen?
Während meines Studiums bei Berklee besuchte ich einen Produktions- und Technikkurs für DAW (Digital Audio Workstation). Einer der Pläne des Kurses war es, einen Unterstrich für eine Anzeige zu erstellen. Ich hatte noch nie zuvor mit Videos gearbeitet und würde sagen, dass dies ein weiterer entscheidender Moment in meiner Karriere war. Es war Liebe auf den ersten Blick! Visual Music zu kreieren war und ist für mich sehr anregend und lohnend. Die Synästhesie zwischen Bild und Ton ist das Feld, in dem ich meine Persönlichkeit als Komponist am besten ausdrücken kann. Von diesem Tag an wusste ich, dass ich in Zukunft mit Musik und Visual arbeiten würde.
Ich wurde auch leidenschaftlicher für Filmmusik und nach meinem Abschluss begann ich darüber nachzudenken, aus Boston wegzuziehen, um nach Arbeitsmöglichkeiten zu suchen. Ich entschied mich Los Angeles weil es das Herz der Musikindustrie ist und weil ich glaube, dass es die Stadt ist, die die meisten Arbeits- und Wachstumschancen bietet. Die Menge an Talenten, die jedes Jahr hierher kommen, ist einfach unglaublich und Teil einer so vielfältigen und lebendigen Gemeinschaft zu sein, ist das, was es braucht, um neue originelle Projekte zu schaffen und weiter zu lernen und zu wachsen.
Ich bin auch aus einem anderen, persönlicheren Grund mit Los Angeles verbunden. Ich erinnere mich, dass ich als Kind eine große Leidenschaft für die USA hatte. Ich habe ganze Nächte damit verbracht, James Freys „Good Morning, Los Angeles“ zu lesen und über diese riesige, wild schöne Stadt zu fantasieren. Als ich aufwuchs, verstand ich, dass es Schwierigkeiten und Herausforderungen geben würde, aber ich war bereit, mich ihnen zu stellen. Und so bin ich nach 5 Jahren in Boston hier in LA, um in der Musikwelt zu arbeiten.
Erzählen Sie uns von Ihrer Karriere in Los Angeles
Bevor ich endgültig nach Los Angeles zog, besuchte ich es im Sommer während eines Praktikums bei "Sparks and Shadows", dem Produktionshaus des berühmten Komponisten Bear McCreary (der Soundtracks für "Walking Dead", "Outlander", "Battlestar Galactica", " Ein Kinderspiel “und viele andere weltweit anerkannte Titel). Nach diesem Praktikum bin ich nach Boston zurückgekehrt, um mein Studium abzuschließen und Ende Juni 2020 bin ich endgültig nach Los Angeles gezogen. Ich beschäftige mich mit Musik für TV und Neue Medien, also arbeite ich viel mit Werbung, Podcasts und Jingles.
Derzeit schreibe ich für Discovery Channel und NHK Japan und bin seit kurzem Teil des Teams von MPATH Music, der Musikbibliothek des preisgekrönten Komponisten Michale A. Levine. Ich bin dem MPATH-Team sehr dankbar, dass es mich herzlich aufgenommen hat und vor allem für seine Vision, Frauen im Bereich Musik und Komposition für Film und Fernsehen stärker vertreten zu wollen. Dies ist eine Vision, die ich besonders teile und die mich überzeugt hat, weiter an meinem Projekt zu arbeiten, einen italienischen Verband zu gründen, um italienische Komponisten zu vertreten und zu schützen.
Ich bin seit einiger Zeit in Los Angeles und trotzdem habe ich große Befriedigungen festgestellt. Ich hoffe wirklich, dass ich weiterhin hart arbeiten und zusammen mit der lebendigen kreativen Community in Los Angeles wachsen kann!
Was ist mit Ihren aktuellen und zukünftigen Projekten?
Ich kann nicht leugnen, dass dies äußerst schwierige und heikle Zeiten sind. Nicht nur für Musiker, sondern für fast alle. Ich denke jedoch, dass es in solchen Situationen notwendig ist, sich neu zu erfinden. In diesen Zeiten werden Köpfe gebildet, die die Welt verändern werden. Ich fühle mich wirklich geehrt, von Talenten umgeben zu sein, die weiterhin die Gegenwart gestalten und herausfordern, indem sie hart für eine bessere Zukunft arbeiten.
Deshalb habe ich mich auch entschlossen, meinen Teil beizutragen. Mit meinem Partner Leonardo haben wir unsere Musikproduktionsfirma gegründet, Bertinelli-Sound die bereits mit internationalen Preisen und Auszeichnungen ausgezeichnet wurde und deren Kundenstamm ständig erweitert wird. Unsere Mission ist es, dem Künstler oder Kreativen zu helfen, seine Vision ohne Kontamination oder Abkürzungen zum Leben zu erwecken. Wir möchten eine Gemeinschaft von Ressourcen und Dienstleistungen für unsere Künstler schaffen, die sich auf diese Weise als Teil einer Familie und nicht als anonymer einfacher Kunden fühlen können.
Und deine Verbundenheit mit Italien
Obwohl ich seit mehreren Jahren in den USA bin, trage ich Italien immer in meinem Herzen. Ich bin stolz darauf, Italiener zu sein, auf meine Kultur und meine Geschichte. Ich bin den USA unendlich dankbar, dass sie mir die Möglichkeit geben, als Komponist und Musiker zu wachsen und zu reifen, und ich versuche immer, Treffpunkte zwischen den beiden Ländern zu schaffen.
Ich denke, dass Italien und die USA trotz der offensichtlichen Unterschiede in der Musik einen Dialog führen können. Gerade im Bereich Film und Kino hat Italien viel gegeben und die USA haben Talente nicht nur angenommen, sondern gefördert und gefördert.
Als Kalabrier ist es meine Mission, denen zu helfen, die wie ich von einer Leidenschaft für Musik beseelt sind und große Träume von Kalabrien haben. Meine Stärke ist die meines Teams! Italien im Allgemeinen und Kalabrien insbesondere sind voller neuer Talente, die viel geben können. Ich habe meinem Land viel zu verdanken und hoffe, dass ich es so zurückzahlen kann, wie es es verdient.
Vielen Dank, dass ich meine Geschichte mit Ihnen und Ihren Lesern teilen darf!
